Concept et charte graphique:
Le Logo
plus qu’un simple symbole visuel :
il est une expression directe de notre démarche créative et de notre «philosophie» de travail.
À première vue, le sigle de notre logo prend la forme d’un "Ad", un ajout,
un signe d’expansion, de croissance, mais aussi d’ouverture.
Le
, qui en latin signifie « vers » ou « addition », symbolise notre volonté d’ajouter, de développer, de faire grandir des idées.
C'est l'idée même d'enrichir un projet, d’aller au-delà du simple concept pour créer quelque chose de nouveau, d’inattendu.
La coupure du "A"
Un élément central de la construction de notre identité visuelle. En tranchant le "A" de manière nette, nous donnons naissance à une forme qui, à la fois, conserve l’intégrité de la lettre tout en y apportant une dimension supplémentaire.
Cette coupure permet de faire émerger une forme de "T",
rappelant directement le nom de notre studio.
Le "T" symbolise ainsi notre engagement à retourner à l’essence même de chaque projet,
à revenir à l’origine de l’idée, pour la réinventer.
Ce jeu de forme entre le "A" et le "T"
est une métaphore de notre processus créatif :
commencer avec un ajout, une intention d'expansion, puis revisiter et réinterpréter cette idée de manière originale et significative.
Symbolisant l’idée de transformation continue , l’intention de repenser, déconstruire et réimaginer les concepts visuels pour leur donner un sens et une force nouvelle.
Le T "du retour au Thème" :
la réinterprétation , cette capacité à revisiter un thème, à en changer la perspective pour en révéler une autre facette. Dans chaque projet, nous retournons aux bases, nous déconstruisons les concepts pour les retranscrire à travers une nouvelle lentille, et c'est cette capacité à réinventer le "thème" qui nous permet de proposer des créations et des visuelles uniques.
Le retour au thème n'est pas simplement une réinterprétation visuelle ;
c'est une démarche créative qui consiste à redéfinir le point de vue, à lui insuffler vie et à en explorer les différente facettes. Ce processus de retour à l’essence est au cœur de notre approche du design, où chaque projet commence par une réflexion sur son "thème" une idée à explorer, une direction à réinventer.
L'Art de Créer avec Passion.
Le Thème> Comme un "T’aime" :
Chez TemaDesign,
nous pensons profondément que chaque projet est un acte qui se doit d’etre en intention qui ramène à ce mots si particulier...,, « amour ».
Pour l’exprimer , nous investissons tout notre cœur, notre énergie et notre passion dans chaque création.
Et c’est là que l’idée du "thème" prend tout son sens :
ce mot, qui désigne le noyau autour duquel une création se structure,
résonne comme "t’aime"!
C’est donc en cette subtile connexion de sons et de significations,
nous trouvons l’essence et les sens dans notre investissement d’énergie :
notre démarche ne se contente pas de produire des visuels,
mais à aimer ce que nous créons et aimer les personnes pour et avec qui nous créons.
Le tem> n’est pas seulement un lien au mot, mais une manière d’être dans notre approche.
Nous ne voyons pas nos clients comme de simples « commanditaires » ou « utilisateurs »
de notre expertise, mais comme des partenaires de cœur, avec lesquels nous formons un ensemble.
C’est par le lien du projet et par respect mutuel que nous parvenons à développer des créations qui parlent en se sens. L'idée de "t'aimer" dans notre approche ici , s’inscrit dans une logique d'empathie, de compréhension profonde et d’engagement à offrir quelque chose de significatif.
Nous nous immergeons dans l'univers de nos clients, dans leur vision, et c’est cette immersion émotionnelle qui nous permet de créer des solutions visuelles authentiques et profondes.
Le choix du thème est une première étape,
mais ce qui le rend véritablement vivant, c'est l'engagement que nous y mettons.
Cela implique de prendre soin, de nourrir ce thème avec tout ce que nous avons de créativité, d'attention et de savoir-faire.
Il ne s'agit pas d'une simple exécution technique ;
c'est un processus d’investissement personnel dans chaque projet.
Nous aimons ce que nous créons, et cette passion se ressent dans chacun de nos designs.
Nous avons à cœur de développer des relations humaines sincères
et profondes avec nos partenaires et clients.
Nous « aimons » ce que nous faisons, et nous savons que cette passion se communique à ceux qui interagiront avec le résultat final.
en profondeur:
les mots sont des codes.
il faut faire l’experiences direct pour savoir ce qui est sincére et véridique.
si nous n’avons jamais eu a faire ensemble vous devrez donc vous contenter de nous croire mais Le sens commun que nous évoquons dans notre travail ne se limite pas à une vision partagée des objectifs.
Il s’agit aussi d’une connexion émotionnelle qui nous lie à chaque projet, à chaque personne avec qui nous collaborons.
Ce n’est pas un simple contrat de prestation, c’est une rencontre humaine.
Dans chaque collaboration, nous cherchons à tisser des liens, à créer un espace d'écoute et de compréhension, afin que chaque projet soit le reflet des valeurs et des aspirations des personnes avec qui nous travaillonsEn ce sens, le mot "thème", avec sa résonance affective de "t’aime", est un fil conducteur qui guide chaque phase de notre création.
Ce thème est l’invitation à aimer ce que l’on fait et à le faire avec sensibilité, à partager cet amour avec nos clients et partenaires, pour que chaque projet devienne une œuvre collective, porteuse de valeurs communes et d'émotions partagées.
Créer Ensemble, Aimer Ensemble : Un Engagement Commun.
Enfin, tout comme dans une relation amoureuse où chacun contribue à l’harmonie de l'ensemble, chez TemaDesign, nous croyons que le projet créatif est un véritable acte de co-création, où chacun met son expertise, ses idées et sa passion au service d’un même objectif. Notre engagement envers nos clients et partenaires est avant tout une affaire de cœur.
C’est ensemble, avec cette volonté d’aimer ce que nous créons, que nous parvenons à réaliser des projets qui ne se contentent pas d'être esthétiques, mais qui ont un impact réel et positif ou ce qui n’a pas de sens disparait!
Chez TemaDesign,
le "thème" ne se contente pas d’être un point de départ créatif.
Il est un acte d'amour, un "t’aime"envers le projet, nos clients et les relations que nous entretenons avec eux.
C'est cette connexion émotionnelle, ce respect mutuel et cet engagement à créer avec passion qui fait la force de notre travail.
Lorsque nous abordons un projet, nous ne le faisons pas seulement pour produire un résultat visuel :
nous le faisons parce que nous aimons ce que nous créons, et nous savons que cet amour se transmet dans chaque image, chaque design, et chaque projet.
C’est par cette démarche collective et humaine que nous espérons laisser une trace,
créer des liens durables et apporter du sens à chaque création.
Nature et modernité:
Le bois clair :
Le bois clair est souvent perçu comme un symbole de naturel, de simplicité et de chaleur. il évoque une atmosphère apaisante, un retour à l’authenticité et une sensibilité à l’environnement.
Cette teinte de bois, plus lumineuse et douce, ajoute une dimension organique qui peut évoquer des valeurs de durabilité, de bien-être et de proximité avec la nature.
Le béton :
Le béton, quant à lui, est un matériau brut et résistant qui symbolise la solidité, la modernité et parfois même le côté minimaliste. une référence à l'urbanisme et à l'architecture contemporaine. une touche industrielle, moderne et élégante, renforçant l'idée de force et de pérennité. L’alliance bois clair et béton : L’association du bois clair et du béton crée une tension visuelle intéressante entre la douceur du bois et la rigidité du béton. Le bois apporte de la chaleur et de l’humanité, tandis que le béton ajoute de la modernité et de la structure. Ensemble, ces matériaux créent une ambiance harmonieuse qui évoque une rencontre entre la nature et l’industrie, entre tradition et innovation. une image à la fois authentique et contemporaine, avec un ancrage dans la durabilité et la modernité.
Une palette naturelle et moderne :
l’utilisation du bois clair et du béton peut être sublimée par des couleurs neutres, comme des tons gris, beige, ou blancs, pour renforcer l’aspect minimaliste et épuré. Cette palette de couleurs apporte de la légèreté et de la cohérence visuelle, tout en gardant un ancrage dans des matériaux à la fois naturels et modernes. Le choix de ces éléments visuels transmet également des valeurs liées à la simplicité, à l'authenticité et à la durabilité, tout en créant un univers visuel qui inspire confiance et modernité.
Justification du rapport de mensuration à l'échelle:
Justification du rapport de mensuration à l'échelle Dans le cadre de la conception du logo, un rapport de mensuration à l'échelle a été utilisé afin de garantir la cohérence et l'harmonie des proportions, quel que soit le support ou le format.
Cette approche permet de transposer les dimensions réelles du logo à une échelle réduite tout en préservant ses caractéristiques visuelles essentielles.
En utilisant un tel rapport, nous nous assurons que le logo restera lisible, équilibré et identifiable, qu’il soit utilisé en petite taille sur des cartes de visite ou en grand format sur des panneaux publicitaires. Ce procédé est indispensable pour maintenir une qualité visuelle constante et éviter toute distorsion ou perte d'impact.
contrôle de taille:
Pour garantir la lisibilité du logo à différentes échelles, nous avons effectué des tests de réduction sur divers supports, comme des cartes de visite et diverses impressions.
Cela permet d'ajuster les proportions et de vérifier que les éléments du logo restent clairs et reconnaissables même en petite taille.
Ce contrôle assure une cohérence visuelle optimale, quel que soit le format utilisé.
L'importance des proportions :
Les proportions et le rapport de taille dans un logo sont essentiels pour garantir son équilibre visuel et sa lisibilité. Un logo bien proportionné assure une reconnaissance immédiate, que ce soit en petite ou grande taille.
Des proportions harmonieuses permettent au logo de rester clair et impactant sur différents supports et formats, évitant toute distorsion ou perte de son identité. Le respect des bonnes proportions crée également une impression de professionnalisme et d'esthétique, renforçant ainsi l'efficacité du message visuel.
Justification de la faisabilité de production en petite taille sur différentes matières.
Afin d’assurer la bonne reproduction du logo en petite taille, nous avons pris en compte sa faisabilité sur différents supports et matériaux. Le design a été optimisé pour garantir sa lisibilité et son impact visuel, même lorsqu'il est réduit à des dimensions réduites, comme sur des objets promotionnels, des étiquettes, des produits dérivés ou des supports numériques.
En tenant compte des caractéristiques de chaque matériau (papier, textile, métal, plastique, etc.), nous avons adapté les épaisseurs des lignes et des détails du logo, en particulier dans sa version simplifiée ou épaissie, pour que les éléments restent bien définis, même sur des surfaces de petite taille et de texture variable.
Cette approche garantit une production cohérente et de qualité, quel que soit le support choisi, tout en préservant l'intégrité et la reconnaissance du logo.
Préparation des fichiers DXF ou vectoriels pour découpe et usinage.
Pour le traitement de découpe et d'usinage, les fichiers du logo sont préparés au format DXF ou vectoriel.
Ces formats permettent de conserver les contours et les proportions exactes du logo, assurant ainsi une reproduction fidèle lors du transfert vers les machines de découpe ou d'usinage.
L'utilisation de fichiers vectoriels optimise la précision des lignes et des courbes, ce qui est essentiel pour garantir la qualité de l'exécution sur divers matériaux comme le métal, le bois ou le plastique.
Les favicons :
définition et rôle Les favicons (ou "favoris icons") sont de petites icônes associées à un site web, qui apparaissent généralement dans l'onglet du navigateur,dans les favoris ou dans les résultats de recherche.
Ces petites images, souvent de 16x16 pixels, permettent d'améliorer l'identification visuelle du site et d'offrir une meilleure expérience utilisateur en rendant la navigation plus intuitive.
Le favicon doit être simple, reconnaissable et cohérent avec l'identité visuelle de la marque, tout en étant lisible même à petite taille.
Décomposition du logo en éléments graphiques, démarche: Afin de garantir une flexibilité maximale dans l’utilisation du logo, nous avons choisi de le décomposer en différents éléments graphiques. Cette démarche permet une adaptation optimale du logo à divers supports et formats, tout en préservant l’intégrité de l’identité visuelle de la marque.
En séparant le logo en ses composants essentiels (symbole, typographie, couleur, etc.), nous facilitons sa déclinaison pour des applications spécifiques, telles que les réseaux sociaux, les documents imprimés, ou encore les supports publicitaires. Cette approche permet également d'exploiter chaque élément de manière autonome, offrant ainsi de nouvelles possibilités créatives et pratiques.
Par exemple, Le sigle peut être utilisé seul en tant qu'icône sur une application mobile, tandis que la typographie et le symbole peuvent être combinés pour des supports plus détaillés. Cette modularité assure une cohérence visuelle sur l’ensemble des supports, tout en permettant une utilisation souple créative et adaptable à chaque contexte
Le sigle et son utilisation comme icône.
Le sigle est une représentation graphique simplifiée du logo,
généralement composée de formes ou d'initiales, qui sert à maintenir l'identité visuelle d'une marque dans des contextes où l'espace est limité.
En tant qu'icône, il doit être immédiatement reconnaissable et lisible, même à petite taille.
Utilisé sur des supports numériques tels que les applications, les sites web, ou les interfaces utilisateur, le sigle permet une identification rapide et efficace de la marque.
Sa simplicité et son design épuré sont essentiels pour garantir qu’il conserve son impact visuel, tout en s’adaptant à des formats réduits sans perte de clarté.
clarté, sobriété et modularité Esthétique :
Nous avons choisi d’utiliser une police spécifique pour son caractère à la fois clair, sobre, épuré, moderne et dynamique.
Ce choix permet de véhiculer une image de professionnalisme et de simplicité, tout en offrant une grande lisibilité. La sobriété de cette police garantit que le message est transmis de manière directe et efficace, sans distractions visuelles inutiles, ce qui est particulièrement important pour une communication claire et impactante.
L’un des principaux avantages de cette police réside dans ses multiples sous-catégories (graisses, styles, tailles), qui offrent une grande flexibilité dans son utilisation.
Ces variations permettent d’adapter le texte à différents types de supports et de contextes, tout en conservant une cohérence visuelle.
Par exemple,
une version plus légère peut être utilisée pour des titres ou des slogans, tandis qu'une version plus grasse peut servir pour les sous-titres ou le corps du texte.
Cette modularité offre une grande liberté créative tout en assurant une homogénéité dans l'identité visuelle, quel que soit le format ou le support.
En somme,
cette police permet d’équilibrer esthétique et fonctionnalité, avec une cohérence visuelle qui s'adapte aux besoins variés de la marque tout en restant fidèle à son image de modernité et de dynamisme.
